Ижевск: Удмуртский университет, 2017. — 172 с. — (Академический час, Вып. 6). — ISBN: 978-5-4312-0549-1.
В монографию вошли статьи, обращенные к проблеме синтеза литературы и живописи. Автор пытается понять не только механизмы взаимодействия различных языков культуры, но и выявить глубинные причины обращения поэтов и писателей к живописным полотнам, а также обозначить тот культурно-исторический фон, на котором оказался возможным диалог художников и поэтов.
Серия «Академический час» адресована специалистам-филологам, вузовским преподавателям, аспирантам, магистрантам.
«Письма русского путешественника» Н.М. Карамзина: визуальные аспекты повествования
Карамзин перед картиной Лебрюна (об одном живописном аспекте «Писем русского путешественника»)
«Двойной портрет» в повести Н.В. Гоголя «Старосветские помещики»
«Мурильевский сюжет» в русской литературе середины XIX в.
«Сыскать сюжет для картины»: об одной живописной линии в романе Ф.М. Достоевского «Идиот»
Картины И.Н. Крамского в структуре романа Ф.М. Достоевского «Братья Карамазовы»
В поисках Достоевского: к проблеме визуального образа писателя
«Сияние Ватто» в поэзии Георгия Иванова
Веласкес в поэтическом восприятии К. Бальмонта и П. Антокольского
Живописное пространство в драме Дмитрия Кедрина «Рембрандт»
В поисках «Я»: Кушнер и Рембрандт
«Облачный полк» Эдуарда Веркина: между фотографией и картиной